制動達人的聲音美學【家訪桃園鍾大哥】

 

去年有一部片”賽道狂人”大家不知道有印象嗎?

這部片是在描述兩大車商的愛恨情仇,慣穿全劇除了主角以外,當然是精典福特跑車GT40。

在當年這部車的打造是為了在利曼 24 小時耐力賽中擊敗法拉利。60年代初登場的GT40雖然擁有非常快的速度,但是煞車系統也非常的不穩定。

於是請來了傳奇設計師──卡洛謝爾比(麥特戴蒙)為福特創造嶺峰。

 

 

 

 

 

 

今天的主角鍾大哥從事的行業非常特別。文一開頭便聊起了賽車!又述說到了關鍵因素“煞車”。一輛車不論你有多快、多兇,他一定要能煞的住。

而鍾大哥所從事的行業為改裝超跑煞車系統。鍾大哥本身並非本業出身。而是一個熱情與執著讓他投身了這個行業(就跟小許對家庭劇院的執著一樣)。

應該所有人都很難猜到鍾大哥原本的工作(他是在賣鴨肉)有沒有很跳tone。這一點又跟小許很像,所以大部份跟鍾大哥熟識的朋友都稱呼他鴨肉哥!

隨著年紀慢慢的增長,鍾大哥近幾年慢慢的把重心投入了研發。不少出產煞車系統的廠商,都會購他的know how。而鍾大哥本身也註冊了幾項專利,稱他為煞車界的一哥達人也不為過。

很多年前一位朋友跟我說,你們家附近暗藏著一位低調的劇院達人,要找機會紹給我認識。當年鍾大哥所使用的系統為MK S150西裝。

其實在多年前小許已經對MK這一套系統相當熟悉了。非常直接、解析力高,三個高音單體。讓他表現出豐沛的細節以及源源不絕的能量。

當時對這一套系統印象非常深。鍾大哥那時視聽室在家中的頂樓。雖然是透天!但是與家人同住,所以在調校上面比較低調,保有該有的細節以及該有的動態,儘量不要吵到別人為主。

而近年為了追求更極緻的劇院享受,鍾大哥把視聽室搬到了公司的2樓。

 

這一間視聽室!高3米(封板後)寬4米8 深7米。比例1:1.6:2.33。不少有能力的網兄們能建構一間完全附合自已須求的視聽室。

在構圖前會找我討論,我的高、寬、深應該怎麼搭配?很早以前我忘了那一篇文章當中有寫到,錄音室在建構的時候有一個基本條件,

那就是6個不平行的面(降低平行的反射)當空間夠大時,其實這樣的條件是不是必須?我認為還是須要,但是不用把角度做的很大。

再來大家所謂的黃金比例該用什麼條件?其實玩音響的人都會知道“音速大約是340米/秒”,再去計算我們能建構的最大的面寬後再去計算高度及深度。

算看看是不是有重疊的頻率響應。如果有!那就極有可能會造成駐波的產生。所謂的黃金比例,小許認為只要避開重疊頻響的範圍避開,其實就可以減少相當多的問題。

但是在實務上還是會有非常多的原素會造成反射以及繞射。我們在初期建構時,只是盡量降低問題的發生,如果要講的更細,從潢修面、傢俱等等每一樣都有可能。

但是真要計算那麼細。可能必須慢慢討論了。從照片中我們其實可以看到前後左右的牆面都有圓柱。這些圓柱是可以移動並沒有固定。

所以在音場調整時,他可以靈活依照聽感以及量測的狀況做調整。側牆以及背牆也有放置空心磚,而空心磚真的是非常好用而且便宜的調音道具。

由於鍾大哥的視聽環境中擺設、傢俱等等的物件較少。為能形成天然的擴散,所以加了不少空心磚。這些空心磚也讓純2聲道的表現,聲音更乾淨、定位更清楚了。

至於鍾大哥如何選擇這些空心磚以及我們看到的圓柱放在什麼位置?他說其實每天都會上來聽音樂,每次聽到熟悉的片覺得不對勁。

就會想要活動一下筋骨。目前看到的擺放位置是鍾大哥自已聽最滿意的。在看不到的地方,天花板以及牆面中都有放置吸音毯,讓整個空間當中,除了隔音加強以外,空腔造成的共震。

在這裡並不會發現。但是這空間中小許其實看到了幾個點須要加強,板材與角材的角度不夠。喇叭線以及hdmi線沒有配管、在易產生光害的地方應該處理一下。

這也許就是鍾大哥的下一步。降低光害!讓畫面的品質更上一層樓。



 

REVEL Ultima Studio  大企鵝

 

 

 

 

資深的發燒友對他的映像應該都非常深刻,他不是一對好推的喇叭。所以在搭配擴大機時須要格外的用心。

外型的設計更是特別,如果在一堆喇叭對中,他的外型絕對會非常吸引你的注意。頂部使用鋼琴烤漆、側邊使用非常厚的板材。

板材與箱體間還夾著非常特殊的材質能降低因為震動而帶來的失真。

 

 

擁有傳統美國肌肉棒子的能量、却有著歐系典雅的細膩感。在鍾大哥的視聽室中。喇叭的寬度3米、到皇帝位的距離約4米。

音像的凝聚度超乎我想像、而空間及擺位的使然,音場的寬度、深度都恰到好處。這一對喇叭所使用的單體為金屬振膜。

而箱體的設計上,高、中、低音都是獨立的箱體,而他並非傳統四方型的箱體,以上這些繁瑣的設計能降低因為振動造成相互間的干擾、使失真減少、使箱體內的駐波降至最低。

MK S150

 

 

看到這個四四方方、三個高音單體的喇叭。想必是非常多資深發燒友們剛踏入劇院時當作首選目標。目前這套系統中僅中央聲道使用MK。

主聲道、環繞都是使用REVEL。

 

 

 

因為鍾大哥當年為追求極緻的家庭影院所敗入的系統,雖然大部份都升級了,但是這一套仍然放在視聽室中。

剛好缺了中央聲道,而MK在劇院中的表現,還是鍾大的最愛。

 

兩聲道前後級擴大機 前級KRELL-KRC-2  後級KRELL-KSA250

 

 

 

這一套前後級擴大機,在當年可說是精典中的精典、旗艦中的旗艦。號稱沒有伺候不了的喇叭。

30年了!大型散熱板、前面版扶手,在當時可說是非常有設計感的外觀。鍾大哥使用的大企鵝並不是一對好推的喇叭,

所以當然須要一台美國蠻牛級的後級才能穩穩的把它駕馭。別看他年紀大,工作起來可不輸年輕的小伙子。搭配起REVEL Ultima Studio ,聲音細緻而且穩如泰山。

一點都感覺不出原他是一對不好搞的大傢伙。其實我們可以發覺,在這個視聽空間內的任何器材,外觀保養的非常好。

而且整個環境除了唱片隨處放以外,其它的部份都是整整齊齊乾乾淨淨。我們在網路上看過不少發燒友分享專屬視聽空間。

大部份因為發燒到了極緻,容易搞的亂七八糟。很多人說亂比較好聽(天然的調音道具)。但是我本身對於整齊、有序這件事情比較要求。

所以看到一個舒服的環境、坐在那聽音樂、看片自然心情會非常放鬆、非常的享受。

MK MX350

 

 

MK的精典應該不用再多介紹了。推挽密閉式的設計,讓他的聲音更乾淨、暫態反應更快,但是密閉式的超低音往往給人的印像,極低頻(30hz)以下的能量感會較不足。

自從約12年前開始出現了HD的音軌。音效的資料量提升至24.5Mbps。非常多電影的音效越作越好、越做細膩、動態頻寬也隨之更大。

這時超音的負擔也越來越大。在上個世代設計的旗艦款,在這個世代上也會有一點力不從心。與是鍾先生選擇了再加一顆超低音。

 

秦朝 3115D

 

 

3115D登台之今3年多,幾乎席捲了台灣家庭劇院的市場。CP值之王的稱號更是當之無饋。長衝沖、雙音圈、雙彈波、雙磁鐵。

而當今超低音的市場上少見的AB類power,並帶有三段EQ(可自行調整),可玩性非常高。他也是密閉式的設計。所以在極低頻的部份仍然會有相同的問題。

但是瓦數及單體的強度讓他在極低頻量感的部份,超越了不少密閉式的超低音。

極低頻量感要大,除了power及單體的強度上,箱體的設計也很重要,他的單體以及power其實是分開在兩個密閉的空間。

所以內容的容積其實比看到的還來的小,但是却能催出這樣強大的動態。真的是不容小覷。

 

兩顆超低音的調整更加不易,大部份的人以為兩顆超低音一起開,聲音會更大、能量會更強。

但是往往乎略了兩顆超低音要如何讓他們銜接的恰到好處是一個非常關鍵的課題。如果操作的不好,是非常扣分的。

玩雙超低音或是更多的超低音時,其實要有一個觀念,1顆以上的超低音並不是讓他更大聲,而是讓超低音的工作更輕鬆、以擺位找出互補的頻段。

當兩顆或以上的超低音調教得宜。你會發現原本該片段對低頻是個嚴峻的考驗,突然變的輕鬆、自然、簡單了。

YAMAHA 3020

 

 

Yamaha一直以來都是日系品牌中我非常愛用的擴大機。常常有人問我擴大機該怎麼選?如果在沒有加後級的情況下,我認為推力是首選。

接下來就是調整與設定的功能。但是這兩樣又會關係到你會不會用、還有你須不須要用。如果排除推力以外的事情,我認為在挑選擴大機時,以有限的預算挑一台自已使用較習慣的機器。

不然現在的擴大機五花八門,各家在類似功能上的名字都不太相同,但是功能大同小異。所以選一台自已習慣使用、熟悉的擴大機會比在挑選其它功能上來的重要。

發展至今,其實各家的功能大同小異,絕大部份的功能,其實我們都不太會使用。

劇院後級 integra RDA 7.1

 

 

 

這是非常精典的劇院後級,雖然官方數據每聲道輸出:150W x7 (8ohm),但是他却可以應付大部份會使用在劇院上的喇。而且他的聲音相當的細膩。

就算拿來當純音樂的使用,也能滿足大部份玩家的須求。曾經在小許視聽室待過不少年。至今仍然對他的表現念念不忘。

不過這一台後級由於年紀不小,也可能是設計上的問題。蠻容易出現故障的問題。所以要擁有他前最好有認識家不錯而且技術好的維修工程師。

投影機vs 布幕 BENQ W5700+Grandview

 

 

 

 

這一台投影機,從1年多前上市至今,堪稱是10萬元內的機王。這幾年來BENQ在投影機上的技術突飛猛進。而且還將國外已風行已久的標準色彩直接導入至新機。

每一台出廠的5700都會逐台校正,讓Delta值在3以內。在3以內是個什麼概念?就是你的肉眼很難分辯1以內跟3以內到底差多少。

雖然AB測試下,如果經過訓練的眼睛還是有能力分辨這些微差異。但是一般消費者很難看出這些地方。

而且他的不像大部份的DLP投影機,鏡頭位移只有微幅的上下。他上下左右都有,而且範圍幾乎跟高階的 w11000h差不了太多。

在內建設定調整功能的部份,BENQ從高階到低階幾乎沒有差別,所以可玩性非常高。

Grandview135吋固定框幕,當年鍾大哥的劇院其實都是使用電視欣賞。大約快7年前小許搬家,鍾大哥及我們共同的朋友一起來我這來走走看看,看到了我家使用的這張布幕品質不錯。

而且價格的部份也相當的吸引人,所以當時其實有裝一張120的固定框幕。換了大空間之後,當然希望能再上一層樓。如果面寬能再寬一點!也許會上150吋也說不定。

但是考量到主聲道的擺位。還是只能將就!

 

決戰中途島

 

 

 

 

本片是由二戰真實歷史改編而成。如果對二戰熟悉的朋友們應該都知道。這是二戰中扭轉戰局一場非常重要的戰役。如果這一場美軍沒有贏得勝利,也許我們現在都要效忠天皇了。

而美軍原本是秉持著中立的原則。但是日軍在1941年偷襲了珍珠港,於是美軍正式的加入太平洋戰爭。近期史詩級的影音大作非它莫屬!非常多的場景都由空戰及海戰組成的。

片中飛機纏鬥、轟炸航母、對空砲火掃射等等....沒有冷場、連上廁所都捨不得(不過我們在家中看可以按暫停)。第1秒鐘開始,幾乎把你融入了當時的時光背景以~~~

至於很多人會問我那一段音效比較好。我可以很明確的告訴你,把片看完你會發覺每一秒鐘表現都很好。但是我喜歡放開場大約8分鍾左右迫降的場景。

一開場立馬給你震撼教育,飛機在空中盤旋時,空氣感十足、你會微微的感受到低頻在空氣中浮動、迫降一瞬間輕輕的從你褲管過去。

中後場相信大家對美軍無畏號的俯衝攻擊,映象應該非常深刻。無畏號從近5000米的空中對著航母俯衝,穿過無數的海對空砲火,降至1000米左右進行投彈。

這一項戰術在二戰中可說是主宰非常多戰役的關鍵。

賽道狂人

 

 

 

 

開頭我們已已經大約的提到了這部片。這部片擁有非常濃厚的美國色彩、包含爵士風格的配樂、精典的車款、畫面的呈現都非常到味。

其實我非常在意人聲的表現,所以中央聲道的部份我很要求。這部片在人聲的後制作的真是太完美了。人物的遠近感、場景切換夾雜著背景噪音、引擎聲浪的怒吼。

包含非常多時候~為了表現主角的情緒,其實人聲偶爾會混著超低音一起發聲。高速競賽的影片中,我們最常看到的畫面、也最喜歡聽到的聲音,

除了直線加速音浪從低至高拉轉速的刺激感以外、當然就是賽道甩尾低頻掃過的抖動感,雖然不像科幻作品一樣有著極度跨張的低頻。

但是他的音效表現却是全方位的。他沒有氣勢驚人的低頻,但是每一個點都相當的平衡,可以感受得到任何一個點頻響範圍動態都十分驚人,一不小心就會令你血脈噴張。

漢斯·季默

 

 

我們熟悉的蝙蝠俠系列、神鬼奇航、阿湯哥的末代武士、不可能的任務、星際效應、敦克爾克、動畫獅子王等等…非常多耳熟能詳好萊塢精典電影配樂都是出自於漢斯·季默。

其實大部份的電影都是虛幻的,但是要將欣賞者帶入影片中,配樂真的非常重要。悲壯、激動、恐怖、懸疑、甜蜜等等…如果少了音樂的、光從演出者的表情。很難融入當下的劇情。

我喜歡看演唱會的影片,因為好看的片很容易一看再看。漢斯·季默運用了電子合成器+樂器創造出了氣勢磅礡的音樂。

而電影配樂當中為了營造大場面、大氣勢。所以常常都會使用交響樂。而這時就是考驗系統的最好時機。常常聽到有人在討論什麼電影的效果好、什麼電影的效果不好。

但是你家不是我家、我家也不是他家。但是每個人都認為自已的系統調教的非常到位。所以聽聽這類型的演唱會,考驗一下系統是否到位。

 

分享一部youtube上鬼才大師的精典大座。

 

https://youtu.be/Lw_Qlu4Y1dk?list=RDEMEX4-IT_FA0Cl1MxFr9zaaQ

結束前突然靈機一點,我們來放放神鬼奇航如何?

 

 

好久沒有玩過了。神鬼奇航電影原聲帶非常特別。上面已經有介紹過了漢斯·季默,

如果我們用stereo的方式來玩看看,不知道效果如何。而且這一張唱片非常難表現。原因就是他的動態非常的大,很多人在第一首聽到弦樂時很容易不小心把它轉大聲一點。

到了第2首開始精典旋律出來,傑克·斯派羅船長站在船桅前,手拿魔法羅盤的畫面有沒有記憶猶新?聽到音樂很像重新複習一次。

REVEL Ultima Studio這一對喇叭擁有高強度的單體,在這樣大動態的音樂下聽起來仍然穩健扎實、不亂不忙。現在要能得到這樣的好聲,

價格可能不是一般人能輕鬆玩起。家裡如果有這張唱片的朋友們,拿出來玩一玩、看看自已給系統打幾分。

 

 

 

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