最近搬了一組喇叭回家,對於愛看電影的我來說更是一記震憾彈,
原本就使用號角的我非常習慣這種自然、寬鬆的感覺。
但是雷爾斯所產生的號角喇叭讓您在體驗電影時時有如身在國賓影城。
而他所使用中高音壓縮驅動器為44mm寬鈦金屬壓縮驅動器並使用頂級的木號角。
這樣的組合可以將950Hz至20kHz的表現的淋漓盡致。
看電影爽、打電動爽、聽音樂更是有前所未有的暢快動人。
而我只是用一台yamaha 3050的擴大機在推他,就能伺候的嚇嚇叫!
RUN幾天再來聽看看音樂的表現,台灣的喇叭工藝還是非常棒的
在幾年以前小許其實有寫過一篇關於雷爾斯的號角喇叭,
初次接觸時沒有太多的想法。但是與家訪主角熟了之後,小許時常拜訪,
發覺這對喇叭的潛力真的無窮。
而家訪的主角(亞米小鎮主人benson兄
八里左岸景觀豪宅【家訪亞米小鎮Benson兄】http://www.hd.club.tw/forum.php?mod=viewthread&tid=126869&fromuid=31802)
調整的功力不斷的進步,
讓小許每次拜訪總有驚艷與經驗可吸收。而benson兄短短幾年內器材也不斷的進化,
包含中置也升級為雷爾斯雙12吋特大號中置,唯一不變的就是主聲道。
Benson兄近期所使用的後級:mark levinson 432,
這是一組推力十分充沛的後級。用來匹配benson兄的雷爾斯古典三號,
真的是別有一翻風味。原本音場的延伸已經夠驚人了。
但是在432的催促下走到那聽到那。雖然這麼說有一點誇張,
但是實際造訪過就會明白小許為何會如此讚賞。
以往我們只要想起音響界的台灣之光,第1個反應一定是”雅瑟音響”,
這個品牌已經在音響迷的心中深根柢固。雅瑟音響的產品線非常齊全從入門到高級,
CDP到前後級都有。但是台灣還有另一個名揚海外的喇叭!”雷爾斯“。
早期的喇叭可以很輕鬆的放出寬鬆的音色,現在的喇叭太過於強調細節反而失去樂器原本該有的韻味,
雷爾斯的創辨人黃先生秉持著精益求精的精神打造出新一代的號角揚聲器。
讓雷爾斯保有現在喇叭的解析度,但是又能輕鬆的將寬鬆感帶出。
今天小許所使用的型號為Classical 12 M,為何會使用他呢?其實他還有一對老大哥型號為Classical 12,這對大書架多了一個M,這個M=monitor=監聽的意思。
光一顆的重量可達35KG,相當的有份量。看到小許簡單的介紹應該猜到小許為何會選用他了吧!12M可做為監聽使用,
所以用在家庭劇院系統當中,真的再適合也不過了。他是由12吋的的紙盆混玻璃纖維振膜低音的單體,保有了寬鬆厚實、有勁道的低音特性。
就算在小空間上使用也不會有壓迫、聲音的形體過於龐大等問題。而號角的特性不外乎效率高。12M的效率高達96dB,
就算使用微瓦數的小管機也可以輕鬆的將虎虎生風的低頻一波波的送出。所以搭上任何一台環繞擴大機都將12M充沛的能量輕鬆帶出。
而雷爾斯全系列的號角喇叭擴散角度都很大,可以達到水平角度100度,所以短距離就能聚焦,聲音的結像、形體非常的清楚。外觀使用俄羅絲白樺木,做工非常的細膩而且有質感。工業風、樸普風、侈華風、中國風等等…….各式調性的裝潢設計都可以搭。白樺木板只有在寒帶地區才會生長而且生長速度緩慢,因此擁有高密度及軔性強的特性,低音發出大音壓時更能抑制異音的產生讓低頻層次更分明。我相信這也是為何雷爾斯的喇叭除了外型討喜以外,聲音也那麼容易讓人接受。而雷爾斯的12M系列在對岸尤其是受到劇院迷們的歡迎。綜合以上他的特性!我們不難看出為什麼。更寬廣的低音延伸與厚度讓低頻不僅寬鬆又保有力道。拿來當據院使用在大動態的片段依然保有掃褲管與驚天動地的效果。本周小許這也有辨的網聚,也大放異彩~
從劇院的角度看雷爾斯:
今年春節期間賣座的英雄片-死侍-
本片開始約5分鍾時~坐著橋墩上等待復仇對像出現~跳下橋開始一連串的報復行的。汽車被炸毀、在公路上連續的翻滾~此時主聲道與超低音的銜接非常重要。雖然雷爾斯的中低頻較鬆軟,但是在這樣驚險的大場面下絲豪不軟腳,而且使音場更加開闊。本片使用了大量的特效,所以每一場打鬥場景都非常誇張。緊接著機車呼嘯而過,這一段我們能精準的感受到機從往前衝,此時如果主聲道的速度不夠,這一點的刺激感會少非常多。人聲對白的部份絕對是雷爾斯中置的強項,寬鬆自在、音場開闊~由於前三的擴散角度都大。所以前方的移動感特好,尤其是碰到一面講話一面走路的人及多人在對話時~人聲的定位非常的棒。
亞洲科幻大片-三打白骨精-
近年來不少亞洲片在人聲那處理都做的非常差,而且還悶。這部片算是處理的還不錯的其中之一。
這部片也運用了大量的動畫特效,但是並不會覺得不流暢。在配樂下反爾會讓劇情更刺激緊張。環場音效的包圍感也做的非常不錯。
低頻的動態在第一幕悟空從五指山被解救時最為震撼,此時有非常多的人聲對白,而且位置的部份一下左一下右,如果前方的音場定位不清、不夠開闊、有時會覺得各唱各的,但是我們可以發現喇叭一定放的比畫面寬,聽過不少系統可以明顯的感受出左邊喇叭在出聲、右邊喇叭再出聲。聽不出來人聲要對應的位置是劃面。此時音場開闊的雷爾斯又將他的強項展露無疑。到了悟空與白骨精正面對決時~白骨精進化巨大骨精才有比較低沉的及掃褲管的感覺。我試過將前三設大與設小的差異~在這樣極低頻非常強大的環境下,其實很多喇叭都會失真。但是雷爾斯還能穩扎穩打。可見的他對於低頻的處理也相當驚人。但是再怎麼樣驚人我個人認為低頻還是交由超低音負責,各司其職才會有稱職的表現。
新世紀福爾摩斯-地獄新娘
這部片雖然是一部劇情片,但是在處理人聲的部份及背景音效,個人給他100分。
而這部片的音軌為ATMOS,有一段福爾摩斯、華生與被殺害丈夫的女主人在描述案情時三人的對白,從個人特寫、互相對話、室內、室外皆有輕、重、緩、急及空間感。有一幕在花園中的樹迷宮,當女主人尋著聲音往迷宮中走。此時天空聲道會發出鬼新娘喊話,忽強、忽弱~~空靈感令人毛骨悚然。
沒看過電視影集前可能會看不太懂他在演什麼。這類型的劇情片也許有人覺得本片很無聊。但是他的人聲、環境音效處理的真不錯,雖然沒有氣勢驚人的動態。但是非常多背景令人驚悚的環境音效的包圍感還是須要有強大氣勢的喇叭才散發的出來,這些細節足夠令人一直回味。
-葉問3-
話說這片也現在最熱門的DTSX音軌,可是~~錄音方面並沒有很利害!倒是最後這一段,用了棍、刀、拳+腳。如果有架設上方音場,可以仔細聽看加了上方!棍子揮舞時有沒有拉的更高。雙刀對決時是不是刀刀見骨。有一段雙刀對決的場面,我們看到小朋友被4刀交鏠時的刺耳聲急忙鳴著耳朵,此時坐在畫面前的我們是不是也應該要有同樣的感受?如果高頻的延伸性不夠,這一點的音效感受不出刺耳感。當然刺耳不是亮到爆掉,而是要注意聽刀與刀在滑動時的細節。感受聲音的軌道在環境下,隨著畫面中過招的位置不停的移動。背景的低頻是扎實而不是鬆散。此時的低頻大約落在80-120hz,所以主聲道是非常重要的。話說這部片看完時眼框差一點噴淚,原來葉問也是性情中人.........
雷爾斯的純音樂:
希伯萊遺產的珍品/亞倫羅桑小提琴系列-第10首-miller
這張專輯融入了希伯來聖歌與猶太民謠。雖然小許本身對這些歌曲的由來沒有什麼太多的研究(品味不夠),但是優美的弦律總是會引起人們的共嗚,樂曲響起一種淒美憂鬱感傷的旋律,瀰漫空氣之中。小提琴主弦、鋼琴為背景。畫面即浮現出戰火無情的催殘下,流離顛沛、失去親友家人、歷經時代苦難的故事。喜歡聽音樂的朋友千萬不能錯過。
背景的琴聲在開闊的音場底下散佈在每個角落,如果家中的低頻夠沉,其實能感受到鋼琴在每個小節結束的微動態,雷爾斯似乎也沒令我失望。小提琴本身帶有點光澤的木頭味、飽滿扎實的形體感在號角下展露無疑。而在中間音域甜美,容易打入入心。是相當適合用來講故事的聲音。琴聲中有非常多的細節以及與空間的共嗚,從聲音中看得到非常多的情緒變化。
李婭莎 / Live 台北 / 騷故事:第七首-逗陣的(爵士版)
李婭莎是一位上海姑娘,也是第一位唱台語歌的大陸人。他的歌聲有種很特別的穿透力,很容易打動人、就像在唱著你我的故事,非常有療傷的作用。
號角拿來聽人聲真的很有渲染力,非常多喇叭都強調高頻。如果放這張CD偶爾會覺得高頻過利,但是雷爾斯的聲音本身很溫暖。而且在背後還有一個調節器,如果真的碰到高頻較刺耳的情況,還可以透過調節器將高頻衰減。人聲的韻味、甜美、水分剛好不會太乾。聽這類型的人聲真的非常適合,而配上爵士的演奏,飽滿的暫態反應,非常協調的錄音。聽的真令人舒服。
馬友友的電影琴錄 第一、二首: /電影-教會
其實我不常聽古典,為什麼會注意到這張專輯。因為整張都是電影的配樂。電影中有著非常多不錯的配樂,聽到音樂、電影場景中的畫面便會浮出。而馬友友的專輯自然都是由大提琴當主角。大提琴的音域可高、可低。可以渾厚、內斂、深沉,也可以溫暖、柔和,更可以激情蕩漾。用雷爾斯來聽這類型的音樂,放大了不少樂器中的細節,形體的成象更是扎實、綿密。由於大提琴的音域廣,不時還可以感受微微的動態在空氣中盪漾。雖然雷爾斯的低頻受限於紙盆單體的特性,但在純音樂的欣賞下足以應付大部份的音樂。而這對喇叭的承受功率範圍很大,更不易有失真的現象產生。像小許本身聽音樂時音量不小,雷爾斯在大音壓下也能輕鬆應付。曾經試過不少喇叭,在家庭劇院的環境下使用。小許將喇叭設大!
碰到極低頻、超強勁的動態範圍。大部份的喇叭都容易失真,但是這對喇叭還是能安全過關。對於愛樂迷及劇院迷來說,二者兼固~何樂而不為。
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