三十年的風靡【家訪金牌大導蘇大哥】

今天拜訪視聽空間主人蘇大哥,是一位專門拍攝商業類型片的導演,大部份的時間都在對岸。

而蘇大哥的作品更是不勝枚舉,更有超過20支以上的座品,在國內外都獲得獎項及提名。

以下連結中我們可以看到作品:http://filmate.net/zh/about-us_zh/?v=1

 

蘇大哥的興趣非常廣泛,導演是他的工作,我們也可稱之為藝術創作者,他也是一位音樂的愛好者!有注意到嗎?我說的是音樂!而不是音響。

蘇大哥的視聽室一個角落放著一咖很大的防潮箱。原本我以為用途是放攝影器材。走近一看,原來那一咖是用來放電吉他。

原來蘇大哥是一位資深的rock。不只是吉他、還有鋼琴等等~從一樓的進門,

我們就看得到非常多有年紀的音響設備、卡帶機、盤帶機、LP都有。但是礙於隱私,我們的重點還是放在視聽室好了。

 

 

 

 

從一樓進門開始整體的裝修面都非常的歐式,有著非常強烈維多利亞風格的線版造型及擺飾。

上到了二樓!我看到一張撞球桌。這組新古典風格的球枱,有沒有羨煞了非常多人呢?

 

 

 

緊接著我們進入視聽室,這是一個約3.2X6米的空間。為了達到良好的吸音與擴散。所以牆面以及天花板的部份都做了微處理。

天花板的部份全部都是使用六分板上,而在斜面上布滿了非常多的小孔洞。這些都能有效的降低駐波兼俱擴散的功用。

而天花板的厚度約20cm、每一個斜面的厚度10cm、大致上的概念如圖:

 

牆面的部份運用大量的繃布填充物為3cm厚的高密度泡棉。門窗緊閉後,底噪約在30db左右。

在這樣的空間當中看片、聽音樂、唱歌、玩樂器都是人生一大享受。轉個180度映入眼簾的是一套巴洛克風格的非常強烈的杷台以。

這空間雖然不算大,但是吃、喝、玩、樂樣樣俱全。如果冷氣也能使用暗色系,我想整套的色調看起來會更協調。

 

 

 

前三聲道的部份使用雷爾斯 Classical 8

 

 

 

 



這一對喇叭相信台灣的玩家們都不默生。雷爾斯也是少數台灣能西進的品牌。

由於他的高效能以及優異的表現。西進之後已經造成不少對岸朋友們熱烈回響。

我心中一直認定號角喇叭是最適合家庭劇院的系統!除了大家所熟悉的效率高、好驅動以外。Classical 8是正港的號角,因為他擁有壓縮驅動器。

不少坊間主打高效能的號角喇叭。尤其量只是高音單體做個類號角、利用分立日器的簡化將效能提升,但是實際上正統的號角一定要有壓縮驅動器。

這跟一般的高音差在什麼地方?簡單的講,如果您有玩過量測,將MIC放置於一般半球高音單體前與放置於皇帝位。你會發現圖表上的衰減是急速滾降。

而擁有壓縮驅動器的號角滾降非常線性。這就會關係到我們劇院效果的聽感。並不會因為我們將音量降低而導致細節不清不楚。或是您非得大聲才能聽到想要的蛛絲馬跡。

我很喜歡看電影,他是一項非常舒壓的休閒活動。心情好可以看、心情不好也可以選擇療癒系的影片。

而電影院中的喇叭幾乎都是使用號角,原因無它!好驅動、衰減線性、而且擁有源源不絕的能量。

音響發燒玩家們最難搞的是低頻、最想搞好的也是低頻。一套音響的低頻如果調整的好,這套音響至少就算及格了。

而Classical 8使用碳纖維材質的低音單體,有著超強的剛性及輕的特色,好驅動、速度快、極低的失真。

足以應付大部份動態範圍大的音樂,就算碰上較嚴苛的軟體,它還是穩札穩打。

而蘇導選擇Classical 8還有另一個理由。我們有看到視聽室中有點歌機,相信您應該猜到了?蘇導本身的專業是拍片,興趣却非常廣範,

拿手的樂器非常多、電吉它、鋼琴更是他的強項。視聽室還有一個角落放置了一個專門給雷吉它用的防潮箱。

而唱歌也是蘇導喜歡的一項休閒活動。而蘇導並不想讓原本已經滿置器材的視聽空間再加一對唱歌用的喇叭,

這時耐操的Classical 8再次突顯了他的強項。

 

 

 

劇院系統為前題之下當然少不了超低音。蘇大哥使用的為秦朝 3112Dplus

 

 

3112Dplus短短幾年在台灣的市場造成一股旋風,使用過的玩家們一致好評。而最令人津津樂道的除了價格平易近人以外。

聲底乾淨、失真低、而且能量也較同級密閉式超低音大上許多。2組EQ可供玩家做細部的調整。

說到EQ,其實小許想要強調一件事情,EQ的調整是玩減法不是加法,盡量去波峰不要填波谷。

這是保護喇叭的一種作法。至於為什麼?有機會我們可以再開一篇好好的聊一聊。

不少人在選擇超低音的時候,一昧的追求源源不絕的能量,但是聲音好玩的地方除了能量以外還有質感。

我覺得現在的玩家真的非常幸福。早期資訊沒有那麼發達,大部份的玩家都不知道頻譜分析儀如何使用。

現在不僅入手容易、網上還有免費軟體可供使用。讓劇院迷們DIY的樂趣更簡單了。前面我有說到EQ是玩減法以外,曲線不是拉平=調整結束。

所以才會有那麼多好玩的地方以及感觀的東西可以討論。我以前有講過聲音=藝術,藝術=品味。

每個人因為從小的環境及喜好,所以品味都不一樣。只要不是扭曲過頭以及相位錯誤的聲音。我認為要尊重每個人的想法。

但是方向要對。在對的方向上做調整,而不是逆向操作閉門造車。

 

擴大機 onkyo 830

 

Onkyo的擴大機一直是我認為超值的一個品牌。該有的功能都有、而且在同級中價位真的便宜。

產品線豐富而且操作介面非常直覺,稍微的看一下書明說就能駕輕就手。而現在的環繞擴大機大部份都帶有簡易的等化器可以供調整使用。

Onkyo其實在10幾年前的機型就已經將這些功能放在設定選單中了。而且我一直認為在同樣價位中他的推力很飽滿,

為何我會這麼說?其實我看他的變壓器很大顆、而且重量很重。

我喜歡重的音響~~~~也可以是我主觀的認為用料比較扎實吧!大約10年前,605、705、805以及9.8前級出現的年代,曾經有一波機瘟。

HDMI模組很容易損壞,於是HDMI板容易壞的刻板映象深植人心。

但是我真的要給他平反一下,onkyo的市佔率在台灣是最大的。

而這幾年他的進步以及產品的良率真的非常高。所以早年受傷害的玩家們真的要再給他一次機會表現,展現他們現在強悍的表現。

 

播放機 zidoo Z1000

 

 

大約15年前,那時剛從480P(DVD)邁向所謂的高清世代也就大家熟悉的HD。一台韓國機divico滿足了影音玩家的須求。解決了非常多播放格式還有音軌的問題。

最早期480P的時候,大家都記得嗎?因為台版的DVD被壓縮到D5的格式。以致於很多的音效都被壓縮了,這對於發燒友來說真的是一大惡夢。

所以那時大部份的人都喜歡找美版的規格來玩。也有不少人都是直接下載檔案+合中文字幕(我們支持正版光碟)。

播放檔案最快的途徑當然是使用HTCP(電腦)。 但是在那個年代不少人對電腦的使用仍處於瞎子摸象。只會使用幾個簡單的軟體。

所以在網路上的討論也非常的熱烈。自從出了所謂的多媒體播放機(以下開始簡清高清機)。頓時之間我們可以發現劇院的愛好者們突然瞬間變多了。

因為播放這件事不再須要傷腦筋解決非常多格式的問題以及音軌的支援度,只須要煩腦影片從那來。

之後對岸如雨後春筍般不斷有新機器推出,海美迪、思百德、魅視等等…直到OPPO推出了83之後,慢慢的這一塊市場逐漸的被OPPO統一。

大部份影音的玩家都會選擇使用OPPO當作播放機的首選。他是一台光碟機,經過第三方的軟體後能力大解放。支援度、流暢度、影音的表現都是名列前芧。

在播放機的市場上持續以盟主的姿態穩座。但是前年年底,OPPO宣布了不再生產新的播放機,連當時最夯的203以及高階的205都不再生產。一度造成玩家們瘋狂的搶購。至今停產一年多了,

這兩台機器二手市場上仍然炙手可熱。 而且價格甚至超越了當年新機販售的價格,真是創3C產品的一大奇觀。

長江後浪推前浪~世代在變,機器推陳出新是必然的。

少了盟主,3C群雄割據的局面下,市場機制會再為玩家們創造新的霸主。這時Zidoo-Z1000出現了。

他雖然少了光碟機的功能,但是其它的部份一項都不馬乎。上述所提到的支援度、流暢度、影音表現堪稱當下最成熟的一台高清機。

而他的老大哥Z2000,可說是滿足了多聲道玩家的須求。更迎合了2聲道串流強大的解碼功能以及發燒友最在意的電源處理。

這裡我們不多作介紹,直接點選以下連結:

Zidoo Z1000 4KUHD媒體播放機:一切都是為了劇院

https://www.hd.club.tw/thread-255820-1-1.html

(出處: HD.Club 精研視務所)

 

投影機+布幕  堅果 S3+億立抗光幕

 

 

 

 

早期投影機被視為劇院系統當中的侈奢品。器材的價格會依每個人的預算而定,最貴的是空間!在1080P的初期時出現了謂的短焦機。

一般正常焦段的投射距離100吋約3米6。短焦機的概念就是在3米或3米內的距離能投射到到100吋通稱為短焦機。

短焦機其實就把它想到攝影用的廣角鏡頭,可以涵蓋到比平常更大的範圍,但是邊角的畫質較差、容易變形。隨著技術不斷的精進,雖然現在這樣的問題還是存在。

但是較早些年,已經改善了相當多了。當時最火紅的短焦BENQ-W1070,創造了2.5米100吋以及微幅上下鏡頭位移。

而此時的BENQ嚐試著想做點跟市場上不一樣的產品,於是將豐富的設定選單下放到W1070。並著手於將量產機朝向標準色彩的目標前進。

對於校正有概念的玩家們應該都了解,要做到量產機色彩統一是一件非常困難的事情。所以BENQ做的事讓家用量產機的誤差都在Deleta3以內。

這是一個什麼概念?也就是說一般未經長時間訓練的眼睛,都非常難分辨3以下的色彩差異。

堅果是一家年輕的公司。多年前曾經精研總部有過一面之緣。他們沒開口講話前,光從外表判斷,我認真的以為他們是做民間放款收帳業務。後來經由站長西楓大的介紹,才知道他們是堅果公司的創辨人。

這類型的產品其實幾年前在對岸已經慢慢的普及,不少人的大電視慢慢由超短焦投影機取代(大陸稱為激光電視)。離牆20cm即可享受100吋的大畫面。

大部份的超短焦投影機都是定焦機,距離固定、大小固定。通常建議100吋,想投120吋機器放遠一點。市面上的機型中100-120吋都在工作範圍。過了120吋,會稍稍的發覺”焦”不準了。

但是堅果S3投至135甚至更大一點,畫質仍然銳利。雖然四周邊角與中央還是有差距。但是有這類型超短焦,他已經非常強悍。

而台灣所販售的國際版,色彩也經由西楓站長協助把關。讓畫面的品質以及色彩不會走鐘。

他有一個最神奇的地方除了雷射高壽命以外,就是他內建的喇叭夠威,而且還有低頻。就像一支帶有soundbar的大電視。

俗稱雷射雷視的超短焦投影機在市場上逐漸萌芽後,當然須要一張能對應的布幕。

目前市面上最常見的抗光幕有兩種。黑柵及菲涅爾!兩種有什麼不一樣?

黑柵是目前台灣最常看見的,負增益、軟布面可捲、好拆掛、可視角大、坐太近容易看到金屬纖紋。

菲涅爾正增益、硬布、拆掛不易,如果要上大樓時可能要先研究一下搬運動線(或請吊車)、可視角小。

如果視聽位置都在中間,或是沒有搬運的問題,菲涅爾會是不錯的選擇。

而蘇大哥所使用的為黑柵屏的抗光幕。由於蘇大哥的視聽環境中,從相片可以看出光害非常低,所以負增益的影響並不大。

 

接下來我們開始放了幾部片。我就挑了幾部出來分享給大家:

 

陳潔麗-忽然之間

 

 

在這樣的空間條件下,不須要大音量,依舊可以清楚的聽見每一個細節。陳潔麗這個名字對於大部份的發燒友應該都不默生。記得當年初入手音響時,不知道要買什麼唱片聽。老闆跟我介紹了這一位。雖然他的專輯大部份都是口水歌,但是擁有得天獨厚、甜美音色的陳潔麗,信手拈來就是金曲。前面有介紹到蘇大哥這套系統由號角組成。而號角的特性衰減線性、對於細節的刻劃及高頻的詮釋都有其優異的表現。所以這類型以人聲為主的演唱會中,我們似乎很難挑剔他的缺點。而且開大聲也不會讓你耳朵出現血管快爆炸的感覺。唯一能挑的是這張BD畫質實在差強人異,時常出現對不到焦、很果凍的感覺。有點像當年拿canon 5D2錄影的畫質。陳潔麗的音色非常優美,曾經有一段時間壓力過大、容易失眠。那一陣子~我喜歡小音量的聽著她的專輯入睡。以前工作的地方是可以放音樂的。每當中午吃完飯後,如果我放她的專輯!都容易造成現場睡成一片的冏境。如果擔心同事們因為睡眠不足、或是午休期間無法入眠。陳潔麗的專輯值得推薦。

體驗影片:blob:https://www.youtube.com/57568053-f403-4e0c-a065-af10e660115f

 

 

大衛·葛瑞特“可說是一位傳奇的音樂家,也可說他是古典+電音版的莫扎特

。4歲無師自通小提琴、10歲能公演、13歲出專輯。自此之後晉升為知名國際級的演奏家。而他以最速提琴手著稱。以1分6.56秒完成大黃蜂的飛行。在演唱會中,他刻意在頭上架設了攝影鏡頭。就是要讓大家看看他的手術到底有多快。雖然這一張BD的音軌只有Dolby沒有TURE-HD。但是好聽的音樂以及優質的錄音+後制。讓我根本不會注意他音軌的流量有多少。前面有提到古典+電音。所以在這一張BD中。大部份的音樂都有著強烈的節奏,想必大家對於大黃蜂的飛行都熟悉。加上強烈的節奏感會是如何?

這首必須放影片讓你們體驗:https://youtu.be/JUIA6jAi24s

我們可以用這一張BD考驗系統的解析是否足夠或是不足也可以檢測低頻是否失真!如果你聽到的背景音樂大於主角或是低頻沒力或是收的太慢。可能要再檢視一下自已的設定是否應該再做調整。

一個巨星的誕生

 

 

女神卡卡初挑戰大映幕的代表座。這個故事在影史上已經第四次搬上大螢幕了。而由布萊德利庫柏自導、自演、自唱改編的版本絕對是當年最值得收看的電影之一。當下完這部片的時候,原本以為是在演卡卡自已的故事。但是認真的爬文之後發覺其中有非常多耐心尋味的細節。有興趣的朋友們可以自已GOOGLE。這裡就不再針對內容的部份爆雷。看完這部片,老一輩電影迷也許會回憶從1937年第一個版至今的差異,卡卡的唱迷們會沈溺在首首動人的樂曲當中。而我則在故事、音樂、音效、畫質享受著。大部份歌唱型的電影都是由後制讓你產生他是現場演唱。而本部片却是在現場收音。很難想像布萊德利庫柏嗓音會如此有水準,根本可以灌唱片了。其實我最喜歡在開始的那一段,傑克森(布萊德利庫柏)在演唱會上把艾莉(卡卡)拉上台唱Shallow這個喬段。掌聲、吉他聲慢慢的將音樂帶入。雷爾斯號角非常的真實的還原現場感、沉穩帶點磁性的嗓音。在進入樂曲的高潮時,卡卡聲音的爆發力讓我聽到雞皮疙瘩都跑出來了。

這一段的場景當中,除了音樂令人陶醉以外,也非常考驗投影機色彩的平均度。很多人習慣將投影機調的太艷、或是動了機器中的某些設定。容易讓畫面看起來有色塊以及膚色走樣的情況。

體驗影片:https://youtu.be/h2Cg_02Jfak?t=5

艾麗塔-戰鬥天使

 

 

記得1990年 超級盜版漫畫冊“少年快報”應該是非常多6年級前中後段班共同的回憶,當年我最愛看的是七龍珠、城市獵人等等...那時還有電影少女!真的令我臉紅又心跳。言歸正傳。

艾莉塔:戰鬥天使是一部改編自日本連載漫畫“銃夢“的科幻電影。由於整部片大部份都是以CG完成,所以銳利度自然是沒問題,暗部也沒有所謂的太暗不夠亮的問題,反正都是CG,以影音效果來看,他是一部超級大爽片!不過個人認為艾麗塔CG過頭,跟真人一起時有一點違和感。

在這套號角系統中,人聲對白無疑是他的強項。由於本片中的人物有非常多裝備及武器的操作,所以講究微小細節的朋友,千萬不能錯過。場景轉換後,對於人聲在空間中的變化也處理的相當好。這片雖然談不上音效示範片,但時常冷不防會出現一些嚇你一跳的音效,低頻不算非常多非常沉,但是該要有表現的時候,都不會令你失望。

本片主要的音軌為atmos,別把atmos腦補成天花板上隨時都會有特別的音效。他是補足主聲道與環繞的連續性及包圍感。時不時天花板上補一點音效,讓整體的空間感更立體、定位更清楚,聲線遠近移動感處理到位。如果想明顯的感受天空音效的朋友,這一部片相當值得推薦~

 

決戰中途島

 

 

決戰中途島是由二戰真實歷史改編而成。對二戰熟悉的朋友們應該都知道。這是二戰中扭轉戰局一場非常重要的戰役。同盟國中實力最堅強就屬美國。這一場如果美軍沒有取得勝利,也許現在的我們都要效忠天皇。美國原本是秉持著中立的原則。但是日軍為取得更大的戰爭資源,於1941年偷襲了珍珠港。迫使美軍也正式投入了二次世界大戰。決戰中途島堪稱是近期史詩級的大作!多半場景是由空戰及海戰組成。飛機纏鬥、無畏號關鍵的俯衝攻擊、痛擊航母,沒有冷場的表現。影片開始的這一秒鐘,碟報般緊湊的劇情,幾乎讓你沒有時間思考其它的事。很多人會問我那一段影音效果好?我可以很明確的告訴你快去把片看完,每一個場景表現都很好。色彩的調性為了讓你有如重返二戰。本身非常愛看這類型的電影。也非常喜歡二戰的歷史。今年因為疫情的關係。原本該上映的電影全部推遲。如果您因為工作忙碌而錯過了這部史詩大作!利用最近的時間好好在家中惡補一下。其中還有牽涉到情報單位碟對碟的喬段,有興趣的人可以GOOGLE一下這一段歷史,相當的的好看。

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